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Obrigatórias
COMUNICAÇÃO E ARTES ECS11
Fundamentos de estética
e conceito de Arte. As artes plásticas como comunicação
e seu relacionamento com as outras formas de expressão artística.
O contexto histórico da criação artística.
Gêneros e estilos na História das Artes.
COMUNICAÇÃO E CENOGRAFIA ECA475
O espaço cênico
como instrumento de comunicação. A linguagem da cenografia.
Leitura e avaliação de um projeto cenográfico. Concepção
e planejamento de cenários. A relação entre a cenografia,
o figurino e a iluminação.
DIREÇÃO I ECA120 As funções do diretor e o
seu relacionamento com a equipe. Análise e interpretação
do texto teatral para fins de encenação. O processo de concepção
e realização teatral. Tipos de ensaio.
DIREÇÃO II ECA231
Visualização da encenação.
A topografia da cena: planta baixa, definição das áreas
de atuação, composição cênica, marcação.
Uso do espaço cênico. Manipulação dos elementos
cenográficos, indumentária, adereços, efeitos de som,
luz, máscara e maquiagem na geografia do palco.
DIREÇÃO III ECA248
A encenação previamente
planejada e a encenação fruto de um laboratório de
improvisação com os atores. Os diferentes tipos de espaço
teatral: palco italiano, semi-arena, arena completa, organização
não-convencional de palco/platéia.
DIREÇÃO IV ECA372
Dirigindo o ator: a relação
ator-diretor, distribuição de papéis, orientação,
estímulo, avaliação; improvisação como
instrumento auxiliar na construção do personagem, exercícios
destinados a resolver problemas específicos do ator.
DIREÇÃO V ECA369
Direção de diferentes gêneros
e estilos dramáticos: drama histórico, tragédia, comédia,
farsa, melodrama; drama realista, simbolista, expressionista, Épico,
absurdo; peça de Época; peça contemporânea;
monólogo; musical.
DIREÇÃO VI ECA487
Montagem de uma peça completa de
curta duração. O processo de ensaio em suas diferentes
etapas.
DRAMATURGIA I LEL112
Estudo das obras da tragédia e da comédia
gregas. Estudo da comédia romana e da tragédia de Sêneca.
EDIÇÃO DE TRILHA SONORA ECL376
Sincronismo imagem-ruído-fala-música.
Música incidental e integração da música no
espetáculo áudio-visual. Funções da música
no acompanhamento do espetáculo cênico.
ESPETÁCULO: O ATOR I ECL233
Funcionamento sistêmico das capacidades
orgânicas, criadoras e comunicacionais do ator. A relação
ontológica jogo / obra de arte. Conceitos através de jogos:
da questão à experiência. Ator-jogador, espectador-jogador
e o inventor de jogos.
ESPETÁCULO: O ATOR II ECL248
Conhecer e habitar o palco: corpo cênico,
existência cênica. A dança da improvisação.
Dramaturgia do ator. Representar, interpretar e atuar: reflexão
sobre o conceito de mimesis. O ator através da história
do teatro.
ESPETÁCULO: O ATOR III ECL373
Criação do personagem.
Monólogo e diálogo. Ação verbal. Contracenação.
A dança do personagem. Relações: ator-diretor-dramaturgo-espectador-personagem.
O ator de teatro: especificidades.
ESPETÁCULO: O ATOR IV ECL377
Direção do ator. A parcela
diretor do ator e a porção ator do encenador: personagem
como síntese. Ato criativo conjunto: da soma multiplicação.
Aprendizado contínuo do ator: superação dos métodos.
Cena aberta: como e por que teatro hoje?
É
TICA NO TEATRO ECA479
Os preconceitos e distorções da que
a sociedade tem do ator ao longo da história. A decadência
do ator no século XIX. A Ética do homem de teatro: Stanislavski,
Artaud, Meyerhold e Brecht. O teatro experimental dos anos 60. O ator-santo
grotowskiano. A postura do homem de teatro nos dias atuais.
EXPR. DRAM. POP. DO BRASIL MUT114
As danças dramáticas do
folclore brasileiro. As potencialidades dramáticas do Carnaval brasileiro.
As potencialidades dramáticas dos rituais afro-brasileiros.
FILOSOFIA I
Origem do pensamento filosófico: do mito ao logos. A
relação homem no mundo como tema fundamental do pensamento.
Senso comum, a ciência e a filosofia como saber reflexivo e a crítica.
As principais questões do saber filosófico.
FILOSOFIA II
Características de uma pesquisa filosófica.
Métodos próprios de investigação e de invenção
na filosofia. Problematização das questões na filosofia.
Regras para explicação analítica e crítica
de um texto filosófico.
FUND. DE EXPR. COMUN. CÊNICAS I ECL111
Consciência corporal:
postura, alinhamento, equilíbrio e desequilíbrio, tonicidade
muscular, Locomoção. Interação.
FUND. DE EXPR. COMUN. CÊNICAS II ECL121
Esforços básicos.
Espaço. Tempo e ritmo. Composição corporal. Relação
com o objeto.
FUND. DE EXPR. COMUN. CÊNICAS III
Técnica corporal aplicável
ao teatro.
HISTÓRIA DO ESPETÁCULO I ECS111
As origens do teatro ocidental.
Os teatros grego e romano. Ésquilo , Sófocles, Eurípedes,
Arstófanes e Menandro. Plauto e Terêncio. Teatro medieval.
Textos Anônimos, Mistérios e farsas.
HISTÓRIA DO ESPETÁCULO II ECS126
Teatro renascentista italiano:
Maquiavel e commedia dell'arte. Teatro barroco jesuítico. O nascimento
do teatro em língua portuguesa: Gil Vicente, Anchieta e os momos.
O século de Ouro espanhol: Cervantes, Lope de Vega, Calderon de
la Barca. O teatro elisabetano: Shakespeare.
HISTÓRIA DO ESPETÁCULO III ECS235
O teatro clássico
francês: Racine, Corneille, Molière. O teatro do século
XVIII na Europa: Diderot, Beaumarchais. O século XVIII no Brasil.
O romantismo europeu. Kleist e o ator-marionete. O romantismo brasileiro:
tragédia e comédia.
HISTÓRIA DO ESPETÁCULO IV ECS245
O realismo e o naturalismo.
Zola, Ibsen, Tchekov, Strindberg. Machado de Assis, Artur Azevedo e equipe.
As teorias e sua influência nos textos. O realismo americano. O teatro
oriental. Brecht e o teatro Épico.
HISTÓRIA DO ESPETCULO V ECS351
O pré-modernismo e o modernismo
brasileiros. A semana de 22 e a vanguarda européia: Mário
e Oswald de Andrade. O teatro na segunda metade do século XX. Teatro
brasileiro: Nélson Rodrigues, as contribuições do
nordeste, TBC, Arena, Oficina, Opinião e demais tendências.
Teatro brasileiro atual.
ILUMINAÇÃO CÊNICA I ECA363
História da Iluminação
Cênica. Natureza da luz. Princípios de iluminação:
posição‹o da fonte, intensidade e cor. Teoria da cor.
Equipamentos. Eletricidade e segurança.
ILUMINAÇÃO CÊNICA II ECA480
O projeto de iluminação
teatral. Plantas e roteiros de luz. Montagem e operação de
um projeto de iluminação cênica.
LEGISLAÇÃO E PRODUÇÃO TEATRAL ECA360 É tica
profissional. Legislação teatral. Direitos autorais. Processo
de produção. Organização e administração
teatral.
LÍNGUA PORTUGUESA I LEV110
Análise e produção
de textos em língua portuguesa. O vocabulário, a frase e
o texto. A gramática da frase e a do texto. A correção
gramatical.
LÍNGUA PORTUGUESA II LEV120
Análise e produção
de textos em língua portuguesa.Tipologia textual. Problemas de coesão,
coerência e argumentação. A correção
gramatical.
POÉTICAS DO ESPETÁCULO I ECS234
Wagner e a Obra de arte Total.
O surgimento da figura do encenador. A estética realista-naturalista:
O duque de Saxe-Meiningen, André Antoine, Stanislavski.
POÉTICAS DO ESPETÁCULO II ECS244
A estética teatral
simbolista. O teatro expressionista. O teatro reteatralizado: Appia, Craig.
O Cartel francês. Surrealismo.
POÉTICAS DO ESPETÁCULO III ECS350
Meyerhold, o futurismo,
o construtivismo. O teatro Épico: Piscator e Brecht.
POÉTICAS DO ESPETÁCULO IV ECS361
O teatro pobre de Jerszy
Grotowski. O teatro antropológico de Eugenio Barba. Peter Brook
e Tadeusz Kantor: uma redefinição da encenação
européia. Tendências do espetáculo contemporâneo
(EUA, Europa, Brasil).
POÉTICAS DO ESPETÁCULO V ECS471
O teatro nos meios de comunicação
de massa: cinema, radioteatro e teleteatro. A especificidade do teatro
artesanal na era da reprodutibilidade técnica.
PROJETO DE ENCENAÇÃO ECA485
Formulação de um
projeto de encenação. Estudo do texto e/ou definição
da proposta de encenação. Planejamento das etapas de ensaio.
Relatório final. Avaliação.
PROJETO EXPERIMENTAL EM TEATRO (RCS) ECAY05
Encenação de
espetáculo teatral completo, acompanhado de projeto inicial e relatório
final de avaliação.
PSICOLOGIA I CB IPG111
Definição da psicologia. Domínios
de Investigação. A abordagem geral. A abordagem gestaltista.
A abordagem cognitivista. A abordagem psicanalítica. As relações
da psicologia com outros campos da investigação.
TEORIA DO DRAMA I LEL122
As propostas de Platão e o teatro. A Poética
de Aristóteles. A Arte Poética de Horácio.
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Complementares
CARACTERIZAÇÃO TEATRAL BAU411
A importância psicológica, sociológica e dramática
da caracterização. Aplicado nas artes cênicas. Criação
e técnicas de execução.
COMUNICAÇÃO, VESTUÁRIO E MODA ECS233
Estudo e pesquisa da evolução do traje. Os fundamentos da indumentária
para os diversos tipos de espetáculos. A forma, a cor, texturas e materiais
apropriados para a concepção de um figurino.
DICÇÃO E INTERPREÇÃO ORAL ECA357
Técnicas para aperfeiçoamento da fala; saœde vocal; colocação
correta da voz; cuidados, prática de leituras para diferentes estilos
de programas de rádio e televisão (reportagens, apresentação
de noticiários, entrevistas, musicais etc).
DRAMATURGIA II LEL121
Teatro Medieval: mistérios, milagres, moralidades e farsas. O teatro de
Gil Vicente; A Celestina, de Fernando Rojas. O teatro renascentista italiano.
DRAMATURGIA III LEL231
O teatro elizabetano e a obra de William Shakespeare. O século de ouro
espanhol. O teatro clássico francês. Goldoni, Marivaux e Beaumarchais.
DRAMATURGIA IV LEL242
O teatro de Lessing, o Sturm und Drang e o nascimento do Romantismo. O teatro
romântico francês: o melodrama. A "peça-bem-feita".
A dramaturgia russa. O drama naturalista. O Vaudeville francês: Feydeau.
DRAMATURGIA V LEL251
A proposta dramatúrgica de Georg Buchner. O teatro escandinavo: Ibsen
e Strindberg. Tchekov e Gorki. Oscar Wilde, Bernard Shaw.
DRAMATURGIA VI LEL262
A dramaturgia no século XX: drama expressionista e drama simbolista. Bertolt
Brecht e o teatro Épico. Pirandello. O drama existencialista francês.
O teatro do absurdo. O teatro da crueldade: Arrabal e Jean Genet. O teatro americano
e o teatro inglês contemporâneo.
DRAMATURGIA VII LEL271
A dramaturgia brasileira: o teatro de catequese, tentativas esparsas nos séculos
XVI e XVII. O encontro da nacionalidade no teatro romântico. A comédia
de costumes nos séculos XIX e XX. Nelson Rodrigues e os dramaturgos contemporâneos.
DRAMATURGIA VIII LEL284
A estrutura do texto teatral. As técnicas de composição
dramatúrgica. A elaboração de um texto de teatro a partir
de uma idéia original ou de adaptação.
ELEMENTOS DE LINGUAGEM MUSICAL ECL247
Noções básicas de teoria musical. Compasso, andamentos,
ritmo. Música popular e música erudita. Gêneros e estilos
em música. Efeitos expressivos em música. Música e sonoplastia.
Música como expressão do momento histórico.
TEATRO MUSICAL ECA004
Os gêneros e a história do teatro musical. Os aspectos dramáticos
da Ópera e das diversas formas de teatro musicado.
TÉCNICA TEATRAL COMPLEMENTAR ECA003
Técnica teatral alternativa.
TEORIA DO DRAMA II LEL232
Os gêneros dramáticos e a teoria do drama no Renascimento. As teorias
da Arte Dramática na Europa dos séculos XVII e XVIII.
TEORIA DO DRAMA III LEL233
Teoria teatral no século XIX: Escandinávia (Kierkgaard, Ibsen e
Strindberg) e França (Hugo, Zola, Dumas Filho, Brumetière, Maeterlinck
e Bergsson).
TEORIA DO DRAMA IV LEL234
Teoria teatral no século XIX: Alemanha (Freud, Wagner e Nietszche) e Rússia
(Tchekov e Tolstoi).
TEORIA DO DRAMA V LEL235
A teoria do teatro no século XX: Inglaterra (Yeats, Esslin), Itália
(Pirandello), França (Artaud, Ionesco), Alemanha (Brecht) e Estados Unidos
(Wilder, Miller e Bentley). |
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